Больше, чем просто стиль: Как развивается мода Коренных народов в Австралии

AUSTRALIA EXPLAINED - INDIGENOUS FASHION

Back in Blak Runway 2025 Source: AFP / WILLIAM WEST

Если вы провели в Австралии хотя бы немного времени, вы, вероятно, заметили, насколько здесь расслабленный стиль. Вы можете увидеть повсюду спортивную одежду, повседневную одежду, одежду для серфинга. Но у австралийской моды есть и другая сторона. Дизайнеры Коренных народов и жителей островов Торресова пролива создают одежду и аксессуары уже тысячи лет, и эта традиция по-прежнему жива сегодня. Эти работы можно увидеть на подиумах, в международных модных проектах и в повседневной одежде. Узнайте, чем отличается мода Коренных народов, как она связана с окружающей средой и о чем следует помнить, если вы хотите ее носить.


Key Points
  • Коренные народы Австралии и островов Торресова пролива на протяжении тысячелетий создавали одежду и аксессуары, адаптируясь к климату и отражая свою культуру, общинную жизнь и историю.
  • Дизайнеры Коренных народов получают международное признание.
  • В моде Коренных народов часто используются работы художников из числа Аборигенных людей — с указанием авторства и оплатой их труда.
  • Опираясь на традиционные знания, дизайнеры Коренных народов становятся лидерами в области устойчивой моды.

До колонизации Коренные народы по всей Австралии создавали одежду, соответствующую климату, окружающей среде и образу жизни. То, что люди носили, могло указывать на то, кто они, откуда происходят и к какой общине принадлежат.

Сегодня многие дизайнеры Коренных народов по-прежнему рассматривают моду именно так — как способ передавать истории, культуру и заботу о земле (Country) в повседневной жизни.

AUSTRALIA EXPLAINED—FIRST NATIONS FASHION
You can see Aboriginal and Torres Strait Islander fashion at national events like Australian Fashion Week. Credit: Rob Hookey/Getty Images

Где сегодня можно встретить моду Коренных народов?

Долгое время мода Коренных народов и жителей островов Торресова пролива была почти невидимой в медиапространстве. Одежда западного образца насаждалась через миссии, школы и государственную политику, в то время как Коренные народы сохраняли традиционную одежду в своих общинах и в церемониях.

За последнее десятилетие ситуация начала меняться. Сегодня дизайнеры Коренных народов достойно представлены по всему миру.

Моду Коренных народов и жителей островов Торресова пролива можно увидеть на национальных мероприятиях, таких как Australian Fashion Week, на ежегодном показе First Nations — Country to Couture, а также на обложках ведущих журналов, включая Vogue. Инициативы, такие как First Nations Fashion + Design и National Indigenous Fashion Awards, способствовали созданию более заметных и независимых платформ для представителей коренных народов в креативных индустриях.

Australia Explained - Indigenous Fashion
Caption: Artist and designer Grace Lillian Lee employs traditional Torres Strait Island weaving techniques to create her sculptural pieces, as showcased at Paris Fashion Week 2025. Credit: Foc Kan/WireImage/Getty Images

Представительница народов Дангхутти и Анайван, основательница онлайн-сообщества Aus Indigenous Fashion Яту Уиддерс Хант вспоминает, что в годы её взросления в Сиднее Коренные дизайнеры почти не были представлены.

Я также искала способы обрести связь со своей собственной идентичностью, с современными проявлениями идентичности Коренных народов, и обнаружила, что мода — это действительно отличный способ сделать это.
Яту Уиддерс Хант

Модель из народа Ваджук Нунгар Нейтан Макгуайр, основатель проекта Mob in Fashion, говорит, что в начале карьеры он часто был единственным Аборигенным участником съёмок.

Сегодня, по его словам, в индустрии становится всё больше представителей Коренных народов.

«Речь о том, чтобы наших людей видели и ценили нашу красоту в этой стране. И, знаете, так и должно быть», — говорит он.

Nathan McGuire.jpg
Whadjuk Noongar model and Mob in Fashion founder Nathan McGuire. Credit: Nathan McGuire

Что отличает моду Коренных народов? 

Многие бренды Коренных народов описывают себя как ориентированные на истории или связанные с Country. Здесь «Country» означает землю, воду, небо, общины и культуру.

Дизайн часто связан с конкретными местами, языками или культурными темами.

Принты создаются на основе работ художников Коренных народов, с указанием авторства и оплатой. Многие бренды также работают в медленном ритме, выпуская небольшие коллекции, что поддерживает устойчивость и качество.

Лиандра Гайкамангу, креативный директор из народа Йонгу и основательница бренда курортной одежды Liandra, говорит, что её бренд был создан для того, чтобы делиться культурой в открытой и доступной форме.

Мы всегда делали ставку на цвет, культуру и радость… Используя моду как открытое приглашение для людей вне нашего сообщества — познакомиться с многообразием австралийской идентичности и культурных особенностей и разделить это через наш бренд.
Лиандра Гайкамангу

С самого начала каждая её коллекция несёт в себе историю. Узор на платье или рубашке — редко просто декор: он может стать поводом для разговора о культуре, истории или общине.

Является ли мода Коренных народов устойчивой?

Многие дизайнеры Коренных народов рассматривают свою работу как часть гораздо более древней связи с землёй и ресурсами. Традиционные практики создания одежды основывались на использовании только необходимого, уважении к животным и растениям и понимании сезонных циклов. Современные бренды адаптируют этот подход к сегодняшней индустрии моды.

Яту считает, что знания Коренных народов играют ключевую роль для отраслей, стремящихся реагировать на изменение климата и экологический ущерб. «Дизайнеры Коренных народов задают направление, создавая коммерческие проекты с учётом связи с землёй», — отмечает она.

Для потребителей это может означать выбор одежды, которая поддерживает как культуру, так и более осознанные, долгосрочные подходы к производству.

Yatu Widders Hunt.jpg
Yatu Widders Hunt, founder of online community Aus Indigenous Fashion. Credit: Yatu Widders Hunt

Создание возможностей для творческих людей из числа Коренных народов.

Все большее число принадлежащих Аборигенным людям и жителям островов Торресова пролива брендов и студий создают возможности для получения оплачиваемой работы во всей модной индустрии.

Бренд Liandra помогает налаживать связи между удалёнными и региональными сообществами и профессиональной индустрией. Благодаря проектам и партнёрствам молодые креативные специалисты получают опыт и затем строят собственную карьеру: «Наши модели подписывают контракты с ведущими австралийскими агентствами, выходят на международные подиумы, участвуют в крупных рекламных кампаниях и достигают финансовой независимости».

Яту отмечает, что на национальном уровне предприятия Коренных народов уже играют значительную роль в экономике и нуждаются в поддержке.

«У нас активно развивается сектор бизнеса Коренных народов: дизайнеры и художники работают по всей стране, в том числе в отдалённых районах. Покупая одежду и бренды Коренных народов, вы поддерживаете этот сектор».

Могу ли я носить одежду Аборигенных брендов? 

Иногда бывает трудно понять, как взаимодействовать с модой Коренных народов уважительно. Вот несколько простых советов.

Многие бренды Коренных народов прямо указывают, что их дизайны «ally friendly» — то есть их может носить любой.

Некоторые вещи, как правило, предназначенные для церемоний или особых культурных ролей, предназначены только для Аборигенных народов и жителей островов Торресова пролива. Обычно это чётко указано онлайн или на ярлыках.

Многие бренды также делятся информацией — на сайте или на ярлыке — об авторе, общине и истории, стоящей за дизайном.

«Я бы сказала, что большинство дизайнеров Коренных народов создают вещи, доступные для всех, а не только для Аборигенных людей», — объясняет Яту.

«И это, на мой взгляд, вдохновляет, потому что истории Коренных народов занимают центральное место в австралийской идентичности. Наша культура очень щедрая и тёплая, и нам важно, чтобы люди чувствовали гордость за это».

David Jones Indigenous Fashion Projects
David Jones Indigenous Fashion Projects show during Australian Fashion Week Source: Getty / Jason McCawley for AFW

Нейтан считает, что мода — это современный и понятный способ для новых мигрантов познакомиться с Коренными народами. Покупка одежды у таких брендов, посещение показов или подписка на дизайнеров в соцсетях — всё это может стать первым шагом.

«Это часть австралийской культуры и хороший способ наладить связь с нашим сообществом».

Мода Коренных народов может помочь выстроить уважение и связь через такую простую вещь, как одежда, которую мы носим.

Больше историй, интервью и новостей от SBS Russian доступно здесь.

Слушайте программу на русском языке SBS по понедельникам, четвергам и субботам в 12 часов дня.

Читайте нас в Facebook и подпишитесь на наши подкасты по этой ссылке.


Share

Follow SBS Russian

Download our apps

Listen to our podcasts

Get the latest with our exclusive in-language podcasts on your favourite podcast apps.

Watch on SBS

Russian News

Watch now