Nhạc sĩ tự do Rebecca Toal đã chơi kèn trumpet từ năm 7 tuổi.
Cô ấy làm cho nó trông dễ dàng, nhưng nói rằng cuộc sống của một nhạc sĩ thực sự bấp bênh.
Cô nầy cũng giống như nhiều nghệ sĩ khác, phải có một công việc thứ hai trong trường hợp của cô là dạy nhạc.
"Rất khó để có được cơ hội nhận được công việc được trả lương, vì có lẽ nó không đủ".
"Sự lo lắng cũng chỉ có nghĩa là việc biểu diễn gần như là không thể diễn ra trong một số ngày".
"Bạn chỉ bị run rẩy hoặc thiếu hơi thở của bạn, vốn là điều rất quan trọng đối với kèn trumpet, thì chỉ cần đi ra ngoài cửa sổ hoặc bạn bị tách rời khỏi mọi thứ”, Rebecca Toal.
Sự căng thẳng mà Rebecca trải qua là một nốt nhạc nổi bật, trong toàn bộ ngành công nghiệp âm nhạc Vương quốc Anh.
Khoảng 6 ngàn nhạc sĩ đã trả lời một cuộc điều tra dân số cho thấy, gần 1 phần 3 hoặc 30 phần trăm, đang trải qua tình trạng sức khỏe tinh thần thấp kém.
Ông Joe Hastings là người đứng đầu đường dây hỗ trợ, có tên là ‘Music Minds Matter’ tạm dịch là ‘Quan Tâm đến Tinh Thần của Người Chơi Nhạc’.
Ông nói rằng gần một nửa các nhạc sĩ chuyên nghiệp, kiếm được ít hơn 14 ngàn bảng mỗi năm, tức là ít hơn 27 ngàn đô la Úc, trong khi 1 phần 4 nói rằng, họ có khả năng rời khỏi ngành trong vòng 5 năm.
"Chúng tôi có một lịch sử âm nhạc phong phú và đa dạng".
"Chúng tôi đạt được những thành tích cao hơn trong những gì chúng tôi sản xuất và tôi nghĩ, nếu mọi người đang cân nhắc rời khỏi ngành, điều đó sẽ chỉ làm loãng đi điều đó, có nghĩa là chúng ta không phải lúc nào cũng có sức mạnh đó, trong sự sáng tạo tồn tại ở đây", .Joe Hastings
Trong khi đó chính phủ Anh cho biết, họ đang đầu tư hàng triệu bảng Anh vào các sáng kiến, để thúc đẩy âm nhạc cơ sở và giúp các nhạc sĩ thâm nhập vào thị trường quốc tế.
Chris Walters từ công đoàn nhạc sĩ Anh cho biết anh hy vọng, chính phủ nhận ra âm nhạc mang lại giá trị lớn lao cho đất nước.
"Chúng tôi sẽ yêu cầu chính phủ xem xét giá trị to lớn của ngành âm nhạc đối với nước Anh và sau đó, xem xét cuộc sống của các nhạc sĩ và mức độ thực tế của các nhạc sĩ có thể tiếp tục sản xuất âm nhạc tuyệt vời này mà Vương quốc Anh nổi tiếng, nhưng với mức lương thấp và lối sống bấp bênh như vậy", Chris Walters.
Đó cũng là tất cả những người đằng sau hậu trường giúp cho sự kiện xảy ra, nhưng đó cũng là một buổi biểu diễn khó khăn và chúng ta cần phải ra khỏi đó, để hỗ trợ theo cách tốt nhất cho các nghệ sĩ, nhạc sĩ và nhân viên âm nhạc mà chúng ta yêu thích, Clive Miller.
Đó là một vấn đề nan giải, không chỉ giới hạn ở Vương quốc Anh.
Ở Úc, các nhạc sĩ đang phải đối mặt với những vấn đề tương tự.
Ông Clive Miller là Giám đốc điều hành của tổ chức ‘Hành Động Hỗ trợ’ cung cấp cứu trợ khủng hoảng cho những người trong lãnh vực âm nhạc.
"Tôi nghĩ rằng trong năm tài chính vừa qua, chúng tôi đã giải quyết độ 900 khoản tài trợ cứu trợ khủng hoảng với giá trị khoảng 2,3 triệu đô la, vì vậy đó có khả năng là một điều bình thường mới đối với chúng tôi".
"Và khi bạn xem xét rằng trước COVID, chúng tôi đã từng thực hiện khoảng 70 khoản tài trợ với khoảng 350,000 đô la, bạn có thể thấy rằng có một mức gia tăng khá đáng kể ở đó".
"Trên mặt trận sức khỏe tâm thần, mọi người gọi đến đường dây trợ giúp và đã có sự gia tăng 46% chỉ trong suốt năm nay, điều này thực sự khá đáng kể", Clive Miller .
Cũng giống như chính phủ Anh, các nhà lãnh đạo Úc đã hứa sẽ hỗ trợ các nghệ sĩ âm nhạc của mình.
Đầu năm nay, Bộ trưởng Nghệ thuật Tony Burke đã công bố chiến lược ‘Creative Australia’ hay ‘Sáng Tạo Úc Châu’, để mang lại cho ngành công nghiệp về âm nhạc sự chắc chắn hơn.
Ông nói rằng, thiết lập mới sẽ đáp ứng tốt hơn nhu cầu của các nhạc sĩ.
"Hãy tưởng tượng đây là một kịch bản".
"Ai đó đã làm việc trong các quán bar nhỏ với tư cách là một nhạc sĩ, họ đã có nhạc phát trực tuyến đang ổn".
"Họ đột nhiên có được một cơ hội, mà ai đó đã rời ra khỏi đội hình lễ hội ở nước ngoài".
"Họ có một cơ hội lớn, nhưng nó chỉ có thể được thực hiện ngay bây giờ".
"Nếu bạn đến Hội đồng Úc cũ và vào thời điểm bạn nhận được câu trả lời, lễ hội đã biến mất và cơ hội đã qua".
"Bởi vì tổ chức hoạt động rất nhiều, có nghĩa là trong một thế giới được tài trợ".
"Bây giờ chúng tôi có Music Australia, dành riêng để hiểu thế giới thương mại khác biệt như thế nào", Tony Burke.
Đạo luật Hỗ trợ cho biết, họ hoan nghênh sự ủng hộ của chính phủ.
Ông Clive Miller nói rằng, họ cũng hoan nghênh sự ủng hộ của công chúng.
Ông lập luận rằng kể từ COVID, nhiều khách hàng quen đã nhận ra cuộc sống của một nhạc sĩ không còn quyến rũ và sinh lợi như họ từng giả định.
"Mọi người lúc nào cũng đặt mình ra ngoài và bị đánh giá rất công khai".
"Vì vậy, tôi nghĩ rằng mọi người đều hiểu rằng, có rất nhiều bất an về tài chính".
"Việc xa nhà khi bạn đi lưu diễn cũng tạo ra vấn đề, có những mức độ đau khổ tâm lý cao mà tôi đã đề cập".
"Và hãy đối mặt với nó, ý tôi là khi mọi người đi lưu diễn có lẽ họ cũng không sống theo lối sống tốt nhất của họ".
"Vì vậy tôi nghĩ rằng, âm nhạc là những gì nhiều hơn chúng ta thấy trên sân khấu".
"Đó cũng là tất cả những người đằng sau hậu trường giúp cho sự kiện xảy ra, nhưng đó cũng là một buổi biểu diễn khó khăn và chúng ta cần phải ra khỏi đó, để hỗ trợ theo cách tốt nhất cho các nghệ sĩ, nhạc sĩ và nhân viên âm nhạc mà chúng ta yêu thích", Clive Miller.
