柔和的灯光照亮了舞台中央，一件中国古典乐器——古筝，静静地伫立。随着王萌（ Mindy Meng Wang ）的手指轻抚弦线，音乐缓缓流淌，古筝与管乐、声乐交织，旋律如织锦般层层展开，讲述着跨越文化与时代的故事。
作为全球最早将古筝融入现代音乐的音乐家之一，现代古筝演奏家王萌于本周五（11月21日）亮相悉尼 Seymour Centre，与澳大利亚著名原住民女高音 Deborah Cheetham Fraillon 合作呈现音乐项目 《Woven Song》。
这场演出以原住民艺术作品和跨国巡展的外交挂毯为灵感，通过艺术、影像与音乐层层交织，讲述古老的原住民故事。
王萌的音乐旅程始于中国传统古筝教育。六至八年的专注训练让她掌握了古筝的细腻音色和技法。然而，她在英国留学时接触西方音乐理念，开启了对古筝创新的探索。
“在英国，音乐教育强调自由与个性。古筝也可以尝试爵士、电子和即兴音乐，”王萌说。她开始探索古筝与不同音乐形式的融合，不仅保留传统音色，也赋予它现代感和即兴表达的可能性。
王萌以跨界著称，她将古筝带入实验音乐、西方古典、电子与即兴领域，与 Gorillaz、Paul Grabowsky 等艺术家合作。这一次，她将在 《Woven Song 》中用古筝回应原住民旋律，与本地乐团成员一起，让不同文化的声音真正“看见”彼此。
该曲创作于新冠疫情期间，王萌参加的篇章《Pukumani》讲述的是封锁期间一位年轻原住民的悲剧。
她告诉SBS普通话节目，她认为中国传统音乐与澳大利亚原住民音乐存在着很强的共通性——同样源自于自然、叙事和生活经验。
从传统弓法、五弦技巧到打击乐式演奏，王萌用多种技巧，用古筝参与进爵士、电子与实验音乐。
作为 2025 年度澳大利亚华人杰出成就奖（Chinese Australian Achiever Awards 2025）获得者，王萌也致力于推广华人文化和支持年轻音乐家。她希望通过古筝建立文化桥梁，让更多人理解中国音乐，也让华裔音乐家在国际舞台获得机会。
现代古筝演奏家王萌，她把传统古筝带上国际舞台，还和澳洲原住民音乐、爵士乐甚至赛博歌剧来了一场跨文化大碰撞。 Credit: supplied
